Knihy - Umenie - ostatné strana 1 z 140
zobraziť:
Encyklopedie tetování, 2. vydání
Druhé rozšířené vydání Encyklopedie tetování přináší rozsáhlejší encyklopedické uspořádání historie tetování napříč historií, kontinenty a etniky. Každá skupina, klan nebo společenství, která praktikovala tetování měla svá místa, kde se lidé na tetování připravovali či se tam tetování přímo provádělo. Častokrát tetovací sezení doprovázela hudba, písně či jiné rituály. Měli své tatéry/tatérky a jejich pomocníky.
Samozřejmě používali různé tetovací pomůcky k přenášení a aplikaci motivů. V neposlední řadě také různé ingredience pro získávání barev pro tetování. Pro to vše měla jednotlivá společenství své názvy a termíny , ve své vlastní řeči či dialektu, a právě tyto termíny včetně popisu, častokrát už ztracené v historii, přináší tato kniha.
Spontánní historická graffiti v sakrálním prostoru
Publikace Lucie Bartůňkové je v tom nejvlastnějším slova smyslu mezioborovým výkonem. Dotýká se dějin umění, zejména ikonografie, dějin architektury a stavebních řemesel, uměleckých technik, ale i řady historických témat (například dějin cestování a turismu), archeologie, etnografie, velmi podstatným způsobem také paměťových studií, sémantiky a sémiologie, dokonce i sociologie nebo antropologie.
Je výsledkem ojedinělého dlouhodobého výzkumu, jehož součástí byla případová studie věnovaná spontánním nápisům a kresbám v bývalém piaristickém areálu s kostelem Nalezení svatého Kříže v Litomyšli.
Kniha s bohatou fotodokumentací bude sloužit odborné veřejnosti v oblasti záchrany kulturního dědictví, ale stejnou měrou i oblasti odpovídajícího segmentu sociologie a antropologie.
Pro čest a slávu
Skupina BOXART, umění v boxu, box v uměni. Osobní zážitky boxerů i umělců, světových i našich. Zajímavé texty, rozsáhlá fotodokumentace. Objemná kniha pro nejen příznivce boxu.
Jiří Sozanský vypadá jako boxer – a nejenom to, on opravdu boxerem je, i když nikdy na nejvyšší úrovni neboxoval, protože dal přednost umělecké dráze. Box však zůstal jeho osudovým sportem. Má jej v krvi. Naučil jej přijímat i rozdávat rány, přičemž obojí je stejně důležité. Osvojil si principy fair play, respektu vůči soupeři. Díky boxu pochopil, že prohra, po níž přijde ponaučení, může člověka více posunout dopředu než snadné vítězství. Byl první mezi českými špičkovými umělci, kteří se boxu plně oddali: dávno předtím, než se stal módní záležitostí. Trénink Sozanského zoceloval, nacházel v něm přátelství, inspiraci. Svoje boxerské zanícení dokázal předávat ostatním, už padesát let působí jako neformální propagátor sportu odehrávajícího se na pódiu mezi dvanácti provazy – a boxeři jej přijali za svého. Seskupení Boxart, které uvedl na sklonku osmdesátých let minulého století do pohybu, se již řadí mezi legendy uměleckého a sportovního světa. Jedná se o značku symbolizující harmonii dvou zdánlivě vzdálených sfér lidského konání.
Dům & zahrada - Kafkárna
Publikace je kolektivním sborníkem a teoreticko-uměleckou reflexí projektu Centra pro umění a ekologii UMPRUM. Podobně jako archiv projektu zachycuje jeho procesuálnost v letech 2022–2024 a shrnuje jak teoreticko-metodologické, tak imaginativní a vizuální uvažování o tématech umění, ekologie, inkluze, ekofeminismu, nerůstu a komunitního soužití ve veřejném prostoru. Kniha čerpá zejména ze tří mezinárodních a mezioborových sympozií, která se konala na Kafkárně pod záštitou Centra pro umění a ekologii UMPRUM v letech 2022–2023. Staví tak mj. na příspěvcích pozvaných účastníků a účastnic. Kniha je spíše ne zcela uzavřenou úvahou či metodickým návodem, jak centrum umění a ekologie vytvořit, otevřeným procesem výměny a interakce na zkoumaná témata a jevy. Grafika Magdalena Konečná, Žofia Fodorová. Vychází za finanční podpory Iceland Liechtenstein Norway grants, Státního fondu kultury ČR a Ministerstva kultury ČR.
Úvod do restaurování kamenných památek
Publikace představuje základní principy restaurování kamenných památek, přičemž se soustředí zejména na problematiku exteriérových sochařských děl. Při restaurování monumentálních kamenných sochařských děl je nutný dialog mezi specialisty z různých oborů: restaurátory, technology, petrology, statiky, projektanty, stavbyvedoucími, investorem, správcem památky, úředníky výkonné složky památkové péče či pracovníky odborné památkové organizace. Zároveň je nutné komunikovat a zdůvodňovat některé aspekty restaurování i laické veřejnosti. Znalost a pochopení základních aspektů restaurování je zásadní pro vzájemné pochopení a spolupráci při naplňování společného cíle ? péče o kulturní dědictví. Ačkoli se jedná o stručný úvod, obsahuje publikace velké množství pečlivě vybraných odkazů na texty a studie rozvíjející danou tématiku. Tyto odkazy mohou být odrazovým můstkem pro hlubší ponoření do problematiky restaurování kamenných památek. Publikaci je možné si zakoupit přes e-shop a potom osobně vyzvednout v kanceláři Fakulty restaurování v Litomyšli.
Tajný život farieb
Pútavá história farieb plná úchvatných príbehov
Táto kniha prináša nezvyčajné príbehy sedemdesiatich piatich fascinujúcich farieb a farebných odtieňov. Od bielej, ktorá chránila ľudí pred morom, až po hnedú, vďaka ktorej sa zmenil spôsob boja vo vojnách. Od uhlíkov na jaskynných maľbách až po Picassovo modré obdobie. Od žien odetých do šarlátových šiat až po šokujúcu ružovú. Tieto prekvapujúce príbehy sa vinú históriou ako farebné vlákno.
Vydajte sa na cestu okolo sveta a rozšírte si obzory bez toho, aby ste prekročili prah svojho bytu. Každá farba má svoju históriu a v tomto diele sú zachytené jej najzaujímavejšie, najznepokojujúcejšie a najpodnetnejšie momenty.
Kassia St. Clair pretavila svoju celoživotnú vášeň pre farby do výnimočnej štúdie o ľudskej civilizácii. Tajný život farieb odkrýva prostredníctvom módy, politiky, umenia či vojnovej histórie pestrofarebný príbeh našej civilizácie.
Vysoké umenie a populárna kultúra
Súbor textov Vysoké umenie a populárna kultúra, ktorý tvorí štúdia zostavovateľa a sedem prekladov textov najvýznamnejších svetových estetikov a filozofov, zachytáva vzťah vysokej a populárnej kultúry v rámcoch filozofie, estetiky či kultúrnych štúdií. Jednotlivé texty obhajujú aj kritizujú vysoké umenie aj populárnu kultúru. Zachycujú súčasné podoby tohto rozdelenia, ku ktorému došlo na Západe pred dvesto rokmi. Odvtedy sa odlišuje „vysoký“ a „populárny“ kultúrny svet. Každý z nich má vlastný jazyk, pravidlá a hodnoty. Rozdielne majú očakávania aj spôsoby posudzovania. Naoko sa nepotrebujú, hoci v skutočnosti nevedia bez seba žiť. Neraz sa hrubo odsudzujú, bezočivo osočujú a zosmiešňujú. Inokedy si vrúcne padajú do náručia. Vzájomný antagonizmus naďalej definuje identitu vysokej, ale aj populárnej kultúry. Hoci filozofia, estetika, ale aj umelecká prax neraz zakrývajú existenciu tejto odlišnosti. Chápu ju viac ako anachronizmus nerozlučne spätý s modernizmom, než súčasný fenomén. No našťastie jestvujú alternatívy k takémuto uvažovaniu. Časť z nich predstavuje aj táto kniha.
Na sklade 2Ks
11,40 €
12,00 €
Dočasné předměty / Temporary Objects
Kniha-objekt, sestávající ze sedmi samostatných částí, propojuje fotografické médium s fenoménem autorské knihy a pohrává si s nelineárním obsahem a způsoby čtení. Kopasz v projektu Dočasné předměty / Temporary Objects navazuje na své dřívější experimenty s formami osobních deníkových záznamů. Pracuje konceptuálně s jedním výchozím objektem, který analyzuje a dekonstruuje prostřednictvím nejrůznějších fotografických i dalších výtvarných technik.
Na listech papíru sedmi sešitů či modulů autorské knihy sleduje vizuální a významové analogie a obrazy ukládá do vztahových konstelací. Místy přidává stručné textové komentáře. Bezprostředně zahlédnuté interakce podrobuje opakovaným rozvahám nad rolí konkrétního a abstrahovaného, celku a detailu, nad mírou osobních referencí a sdílené zkušenosti. Teprve pak je usadí do systému, který má překračovat řád posloupnosti a kauzality. V každém sešitě tak narážíme nejen na vzájemně provázané sekvence, ale rovněž na nečekané střihy a zvraty.
The book-object, consisting of seven separate parts, connects the photographic medium with the phenomenon of the author's book and plays with non-linear content and ways of reading. Kopasz's project Dočasné předměty / Temporary Objects builds on his earlier experiments with forms of personal diary entries. He works conceptually with one initial object, which he analyses and deconstructs through various photographic and other artistic techniques.
He traces visual and semantic analogies on the sheets of paper of the seven notebooks or modules of the artist's book, placing the images in relational constellations. In places he adds brief textual commentaries. He subjects immediately glimpsed interactions to repeated reflections on the role of the concrete and the abstract, the whole and the detail, and the degree of personal reference and shared experience. Only then does he settle them into a system that is meant to transcend the order of sequence and causality. Thus, in each workbook we encounter not only interrelated sequences, but also unexpected cuts and twists.
Skica jako prvotní vizualizace myšlenky
Co je to skica? Jak vznikne něco, co ještě před chvílí neexistovalo? Jak se rodí dílo, za jakých okolností a jak se nápad formuje? Co předchází skice a jak samotná situace vypadá? Výtvarník David Böhm se snaží ve své nové autorské knize tyto otázky zodpovědět prostřednictvím originálních kresebných experimentů, teoretických úvah a rozhovorů se současnými umělci (Jiří Kovanda, Vladimír Skrepl, Kateřina Šedá, Viktor Pivovarov, Alena Kotzmannová, Pavla Sceranková a Vladimír Kokolia).
Ľuba Sajkalová
Ľuba Sajkalová (1973 – 2019, Bratislava) je na vizuálnej scéne známa aj neznáma. Jej tvorba s východiskom v textilnom médiu priniesla na výtvarnú scénu ekologické témy, etnografickú citlivosť, fenomén pamäti a rodinnej histórie či materiálovú empatiu. Prvá monografia mapuje tvorbu autorky a stopu, ktorú zanechala na výtvarnej scéne a v pamäti jej blízkych, priateľov a kolegov. Ukazuje Ľubu Sajkalovú ako človeka spolupráce – v centre jej života a tvorby boli vzťahy, procesy a príbehy, viac ako konečný artefakt. Ambíciou publikácie nie je iba predstaviť umelkyňu, ktorej dielo sa predčasne uzavrelo. Chceme zároveň ukázať, akou originálnou a zápalnou osobnosťou bola, aj to, že v mnohých aspektoch svojho uvažovania bola vyslovene priekopnícka.
# umenie, #príbeh umelkyne, #ekológia, #udržateľnosť, #historická pamäť, #vzdelávanie umením
Rafani
Souborná monografie představuje průřez dvaceti lety tvorby umělecké skupiny Rafani. Přináší jak bohatou obrazovou i textovou dokumentaci akcí a instalací skupin, tak i texty kurátorů a teoretiků umění – Kateřiny Štroblové, Noemi Purkrábkové, Karla Veselého, Tomáše Dvořáka a Krzysztofa Siatky.
Skupina vznikla v roce 2000 na jasně stanovených demokratických základech. Tvorba Rafanů se vyznačuje kolektivním přístupem a angažovaností ve smyslu zájmu o věci obecné. Rafani se dlouhodobě zabývají uměním ve veřejném prostoru a strukturální podobou výstav a zajímají se též o možnosti metafory, kterou chápou jako druh instrumentu, který může mít aktivizační účinky pro místní prostředí a konkrétní diskurz.
Fenomén Lúčnica
Keď začuje lúčničiar pesničku Hriadeľ, oska, rozhliadne sa a hľadá iného lúčničiara. Týmto signálom sa totiž zdravilo niekoľko generácií tanečníkov a tanečníc z Lúčnice. A hoci sa za 75 rokov jej existencie zmenilo toho veľa, mladá energia, vtip a elán živia Lúčnicu dodnes. Táto knižka po prvý raz predstavuje Lúčnicu ako teleso, ktoré vďačí za svoj úspech viacerým zložkám: tanečnému súboru, speváckemu zboru, orchestru s ľudovou hudbou aj krojárskej dielni. Zároveň je odpoveďou na otázku, ako sa zo skupinky bratislavských vysokoškolákov a milovníkov ľudového tanca stal slovenský kultúrny fenomén.
Talent
Jaro Slávik je vďaka účinkovaniu v televízii najznámejším predstaviteľom zákulisia zábavného a kreatívneho prostredia. Vo svojej knihe Talent prináša atraktívny pohľad za oponu diania vo svete talentového priemyslu. Vlastne sú to tri pohľady za oponu. Vďaka prvému sa dozviete, čo zábavný priemysel je a koľko triliónov eur sa v ňom každoročne otočí. Druhý pohľad nás privedie k rozprávaniu o tvrdohlavosti Jozefa Patroviča, o hádkach s Luciou Bílou, o veľkom nasadení Leoša Mareša, jednoducho o desiatich ročníkoch populárnej televíznej relácie. Posledný pohľad je denník z nakrúcania 11. série Česko Slovensko Má Talent, ktorá podľa autora ani nemala vzniknúť.
Poklady Ukrajiny. Historické dědictví
Kniha Poklady Ukrajiny predstavuje viac ako sto objektov a stavieb - od byzantských ikon a drevených kostolíkov po chrámy so zlatými kupolami, ľudové umenie a majstrovské diela avantgardy - a vypovedá o bohatom umení a dedičstve krajiny, ktorá dnes čelí skaze a devastácii. Pôsobivé fotografie sú doplnené komentárom renomovaných výtvarníkov, kurátorov a kritikov, ktorí vysvetľujú jednotlivé umelecké diela a odhaľujú zložité dejiny ukrajinského národa a ich vplyv na súčasnosť. Kniha opisuje vývoj starovekých kultúr, napríklad trypilskej a skytskej, prvých štátov, ako bola Kyjevská Rus a kozácky hetmanát, aj úsvit modernizmu a pozoruhodné súdobé obrazy a súčasné diela s politickým nábojom a pripomína tak, že umenie a pamiatky sú významnými zdrojmi kolektívnej pamäte a identity.
Poirot - Největší detektiv na světě
Geniální, puntičkářský a nezaměnitelný detektiv oslavil sto let své existence v klasické krimi. Coby milovník řádu a metody by jistě ocenil přehledné představení příběhů, v nichž se objevil – jak knižních, tak divadelních, rozhlasových, televizních i filmových, ať už vyšly z pera jeho stvořitelky Agathy Christie, či se jich ujal někdo jiný. Chcete vědět, co inspirovalo královnu napětí k vytvoření Poirota? Jak na jeho detektivky reagovala dobová kritika? Kdo všechno se ujal ztvárnění jeho role? I díky množství archivních materiálů – recenzí, plakátů, snímků z natáčení aj. – je tato kniha dokonalou poctou muži, jehož malé šedé buňky se nikdy nemýlí.
dostupné aj ako:
Habura - Maľovane selo
Zjednocujúcou ideou obrazovej publikácie je vzdanie holdu slovenskej sochárke s rusínskymi koreňmi Olene Mandičovej – Šinály. Až táto kniha vo svojej úvodnej časti komplexne oživuje dielo i púť tejto zabudnutej osobnosti, na ktorú sme už dávno mali byť hrdí. K jej umeleckému i ľudskému odkazu sa začali hlásiť poprední výtvarníci zo Slovenska i Čiech, ktorí sa od roku 2017 začali schádzať v rusínskej obci Habura na sochárskych sympóziách. Ich diela na rôzne témy zostávajú do dnešných dní i do budúcnosti roztrúsené po obci ako galéria pod šírym nebom a dotvárajú druhú časť knihy. Tretia prináša bližší pohľad na samotných umelcov a na ich súčasnú tvorbu. V závere sa venuje pozoruhodnej histórii haburského Dreveného kostolíka situovaného pod návrším s monumentálnou sochou Kniežaťa Laborca autora Jána Ťapáka.
Piercing Encyklopedie
Vkládání ostrých předmětů do kůže nebo jiných částí těla za účelem zkrášlení nebo pro jiné účely je praxe stará tisíce let. Nejstarší mumie objevená v Egyptě měla piercing v uchu. Starověké africké civilizace měly zvyky propichovat rty a jazyk. Ve skutečnosti byl nejstarší důkaz piercingu obličeje objeven v roce 2020 na kostře muže, který žil asi před 12 000 lety.
Piercing v uších byl běžný po celou historii. Často se používal jako prostředek duchovní ochrany, lidé nosili na uších kov, aby zabránili zlým duchům proniknout ušním kanálem do mozku. Starověké africké kmeny a Egypťané také praktikovali tělesné úpravy v podobě natahování ušních lalůčků, stejně jako lidé v Asii.
Tato praxe mezi královskými osobami je zřetelná na posmrtné masce mladého egyptského faraona Tutanchamona a také na sochách Buddhy, kde mu ušní lalůčky sahají téměř k ramenům.
Piercing nosu je na Blízkém východě pravděpodobně starý více než 4000 let a často byl nabízen jako dárek a u některých afrických kmenů je dodnes tradicí.
V Indii se piercing do nosu prováděl ze zcela jiného důvodu. Šperk se obvykle nosí v levé nosní dírce ženy. V ájurvédě, tradičním indickém přístupu ke zdraví a pohodě, je místo na levé nosní dírce spojeno s ženskými reprodukčními orgány a věří se, že piercing zde usnadňuje porod.
Designing Brands
Multiply serves as a definitive guide for creating meaningful, elegant and timeless brand identities.
Chapters on Discovery, Direction, Typography, Photography, Illustration, Design, Digital Physical provide an insightful step-by-step approach on how to develop the various visual elements that define a contemporary brand in various media, channels, and activations. Through the expert eyes of Mario Depicolzuane and a close-knit community of industry-leading designers, creative directors, and tastemakers, the book will explain how to develop a brand's world and to design with grace, rationality, thoughtfulness, and intuition.
Milujete kvalitné filmy, architektúru, krásne fotografie, výtvarné umenie a dizajn? Chcete vedieť, ako vyzerala Obchodná ulica? Tu nájdete viac o histórii divadla, príručky o hudbe, noty, slovníky, filmové encyklopédie a ročenky.
Toto je priestor, kde sa stretnú tvorivosť, inovácia a estetika. Kategória umenia nám otvára dvere do sveta výrazových médií, ktoré nám umožňujú hĺbkový pohľad na ľudské myšlienky, emócie a skúsenosti.
Tu nájdete pestrú škálu umenia vrátane vizuálneho umenia ako maľba, sochárstvo, fotografie, a tiež literárneho umenia. Kategória umenie vám ponúka príležitosť objaviť diela od umelcov z rôznych časových období a kultúrnych kontextov, čím sa otvára pohľad na rôzne estetické perspektívy.
Sledujeme vývoj umenia od historických majstrov až po súčasných tvorcov, ktorí používajú nové technológie a prístupy na vyjadrenie svojej kreativity. Bez ohľadu na to, či sa zaujímate o tradičné umenie alebo experimentálnu tvorbu, táto kategória vám umožní objaviť rôznorodé prejavy ľudského ducha a predstavivosť.
